Una de las bandas más influyentes del rock

Led Zepellin, es una banda de rock originada en Inglaterra y una de las más populares durante la década de los setenta, fue fundada por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido al grupo "The Yardbirds" incluyendo a John Paul Jones como bajista y teclista, al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería.
El albúm "Led Zeppelin" incluye canciones excepcionales como "Good Times, Bad Times", "Communication Breakdown", "Dazed And Confused", "How Many More Times" y "You Shook Me".
"Houses of the Holy", otro de los considerados como mejores álbumes de la banda(1970), con influencias muy variadas, fue acompañado por un tour en EE.UU que volvió a batir records de taquilla y que les permitió lanzar su propio sello discográfico "Swan Song" y grabar una película sobre un concierto y algunas paranoias propias de ellos.

Vale mencionar "Whola Lotta Love" que es ya un clásico! y canciones como "Stairway to heaven", "Thank You" o "What Is And What Should Never Be" que indudablemente enseñaban la versatilidad del grupo y ese nuevo sonido heavy metal que allanaban el camino para encargarse de recordarnos la fuerza indomable del grupo.
En ese momento estaban en la cima del mundo de la música, como uno de los grupos más atrayentes del panorama y es que en los conciertos la sexualidad y sensualidad de Plant, y el carácter ambiguo y oscuro de Page combinaban perfectamente y los hacía dueños del escenario.
Led Zeppelin está acertadamente reconocida como la banda con más influencia en el mundo del rock, más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980 su catálogo sigue vendiéndose sin parar (periódicamente el grupo sigue recibiendo discos de diamante) y siguen inspirando a todas las generaciones de músicos.

"DEMON LOVER" y los Shocking Blue

Shocking Blue, es una banda holandesa de Rock formada en 1967 integrado por Mariska Veres, una mujer de aguerrida e impetuosa vocalidad junto a Robbie Van Leeuwen (que era el compositor), Ferd de Wilde, Klassje Van Der Wal y Cornelius Van Der Beek.
En 1968 sale a la luz "Lucy Brown is Back in Town" es allí que se dieron a conocer, alcanzando el puesto 21 de popularidad en Holanda. Seguidamente, en 1970 la canción "Venus" los elevo a la fama alrededor del mundo alcanzando el #1 de Billboard Hot 100 en Estados Unidos.
En 1970 tuvieron dos hits más "Mighty Joe" y "Never Marry a Railroad Man". En 1971 llegó "Hello Darkness" y "Shocking You" "Demon Lover" esta última una vibrante canción que los lleva a la cima y donde Mariska se concirtió en la diva del momento y los shocking blue en la nueva sensación del rock.
"Love buzz" un tema posteriormente versionado por el grupo de kurt cobain (Nirvana) en su disco "Bleach".
Queda decir que en 1974 la vocalista Mariska Veres deja el grupo para iniciar una carrera como solista. Su unico éxito fue "Take Me High" en 1975.
En los 90, Veres formó un grupo llamado "Shocking Blue banner", con el permiso de los integrantes de Shocking Blue.
Y el 2 de diciembre de 2006, The Australian Broadcasting Corporation informó que Mariska Veres habia fallecido a los 59 años a causa de cáncer.

Escuchen ... Una magnífica canción

Los inmortales Bee Gees

¿Quién no ha escuchado a los Bee Gees o al menos por casualidad?
Los Bee Gees es un grupo de origen británico compuesto por tres hermanos: Barry y los gemelos Robin y Maurice que han dejado en la historia de la música un legado de canciones bellas con matices envolventes.
En 1964 graban su primer álbum, tres años más tarde consiguen su primer número uno en Australia con el tema "Spicks and Specks", consiguiendo un enorme éxito con temas como "Holiday", "Massachusetts", "To ve Somebody", "New York Mining Disaster" entre otras; todas las canciones del disco fueron compuestas por Barry, con apenas diecinueve años. El estilo de la banda evoluciona desde la canción romántica y sentimental hasta el Rhym & Blues.
En 1971 se pone en taquilla la bella película "MELODY" donde los Bee Gees son la banda sonora. Posteriormente en 1977 llega su mayor éxito a nivel mundial y el más vendido: "Saturday Night Fever", el disco de la película del mismo título con John Travolta donde podemos notar un sonido más vivo y voraz.
En 1979, tras la canción "Living Eyes", el grupo decide tomar un descanso en su carrera para iniciar pequeños trabajos en solitario, aunque el que mayor éxito tuvo fue Barry, quien colaboró en composiciones para innumerables artistas como Barbra Streisand, Diana Ross y Kenny Rogers.
En 1991 publican "High Civilization" y en 1993 "Size Isn't Everything". Después de unos años, en 1997 publican su último disco "Still Waters" en el que los Bee Gees siguen deslumbrando al mundo con sus voces.

Maurice murió repentinamente debido a una complicación de un intestino el 12 de enero de 2003 después de ello Robin y Barry anunciaron que no cantarían más bajo el nombre de Bee Gees.

The Animals y su resonante sonido

The Animals surgió en el añó 1962 en Inglaterra, fue uno de los conjuntos musicales claves de los 60, formado por Eric Burdon, Alan Price, Hilton Valentine, John Steel, y Chas Chandler. Su sonido resonante se tendió ante posturas psicódelicas grabando discos increíbles.
En febrero de 1964, grabaron su primer sencillo "Baby Let Me Take You Home" (adaptación de la canción del gran Bob Dylan "Baby, Let Me Follow You Down") que llegó al número 21 de las listas inglesas.
Pero es "House Of The Rising Sun", canción compuesta por Dylan que les llevaría a ser el segundo grupo británico que consigue el número uno en las listas británicas y americanas (tan solo lo habían hecho antes The Beatles)
En 1965, llegaron otros éxitos como "I’m Crying, Don’t Let Me Be Misunderstood" y "We’ve Gotta Get Out Of This Place", a la vez que editan su segundo álbum "Animal Tracks".
Tras el rápido éxito se disolvieron en septiembre de 1966, pero se volvieron a reunir en 1977 para grabar "Before We Were So Rudely Interrupted" que resultó ser su último éxito.

The Doors “El alma mater”

The Doors, una banda estaunidense de rock psicodélico originada por Jim Morrison, un poeta rebelde, amante del cine, vocalista y compositor. La vida musical de The Doors transcurre en plenos años sesenta donde el grupo pregona paz, amor, drogas, sexo libre, manifestaciones estudiantiles, el antimilitarismo y antiguerra de Vietnam.
Deciden ser la parte amarga del movimiento, el otro lado de la moneda; escribiendo auténticas poesías musicadas sobre el terror, la violencia, la culpabilidad, el desamor y la muerte.
En 1967 publican su primer disco "The Doors", "Light My Fire" se convirtió rápidamente en número uno, el disco contenía canciones como "The End", "Break On Trought" entre otros. En 1968 The Doors saca "Waiting For The Sun".
El gran aliciente de los conciertos del grupo era ver a Jim Morrison entrar en trance, recitar poesías y bailar sin parar, cogiendo soltura sobre el escenario y creando una forma particular de moverse ante un micrófono.
Era su melena suelta, sus pantalones de cuero que lo convertían en un sex symbol digno de ser modelo de Miguel Angel. Por medio de contorneos sensuales era capaz de hipnotizar al público mientras despreciaba a la autoridad, la que en varias oportunidades lo detuvieron por escándalos públicos.
Sus canciones hacían deleitar a quienes lo escuchaban y al mismo cielo, pero la carrera de The Doors fue corta, duró cinco años pero fue fulminante e intensa.
Por otro lado el éxito de la banda embutieron a Morrison en un mundo lleno de alcohol y drogas, su comportamiento le ocasionó problemas con el FBI, acusado de obsceno, conducta lasciva e indecente.
En 1971 The Doors publica su ultimo disco "L.A. Woman", un mes después, el 3 de julio; Jim Morrinson fue encontrado en su habitación víctima de un infarto fruto de sus desmadres y abusos con las drogas.
Su tumba sigue siendo un lugar de culto para muchos y de profanación para otros, incluso algunos dudan sobre si estará enterrado allí. Esta es la amarga historia de un poeta, cantante, filósofo que la muerte lo convirtió en leyenda y alma mater.

Era un 17 de setiembre de 1967 cuando The Doors se presentó en el programa más visto "The Ed Sullivan Show" le pidieron a Jim Morrison omitir Light my fire en la canción por moderación, pero cuando estuvo en el escenario lo cantó como nunca antes lo habia hecho. Vean el video (=

“Mr.Tambourine Man" idolo de los fans

Hablar de los , es hablar de uno de los mejores grupos de la historia de Estados Unidos y uno de los más grandes de la historia. Formado por Jim McGuinn con su guitarra de 12 cuerdas, Gene Clark, David Crosby, Chris Hillman, y Michael Clarke.
Su primer éxito fue en Enero de 1965, con un tema de Bob Dylan, hablamos de "Mr.Tambourine Man" que se conviertió en una revelación, en una joya musical y en el ídolo de las fans. Y es que sus canciones fueron realmente impresionantes entre ellas tenemos "Spanish Harlem Incident", "All I Really Want to Do", "The Bells of Rhymney", "Turn Turn Turn" también compuestas por el monumental Dylan.

De alguna forma parecía que intentaban fusionar el estilo Dylan con el estilo Beatles es entonces que la discográfica Columbia Records quieren hacer llegar a la opinión pública, que los Byrds son la respuesta norteamericana a los Beatles, creándose entonces grandes expectativas, pero eran argumentos que no compartían los byrds.

Una joya en la histora de la música

Neil Diamond es sin lugar a dudas uno de los mejores compositores de la historia, es impresionante verlo con esa guitarra en el hombro y escucharlo cantar, pues tiene una melódica voz que bien lo caracteriza y que le permite interpretar todo tipo de géneros musicales. Entre 1965 y 1968 grabó y compuso para el sello discográfico Bang Records, canciones como “CHERRY CHERRY” , "SOLITARY MAN" , "YOU GOT TO ME" , "RED, RED WINE" (1966), “GIRL, YOU'LL BE A WOMAN SOON”, "I GOT THE FEELING", "THANK THE LORD FOR THE NIGHT TIME", "KENTUCKY WOMAN"(1967) O "I’M A BELIEVER", esta última que popularizó al grupo The Monkees como ya antes había mencionado.
Diamond ha sabido mantener su vigencia con sus memorables exitos, y sus composiciones en diversos géneros musicales (rock, R&B, folk, pop, country, gospel, jazz, funk, regaee, balada, sinfónica, etc.) ha influido a artistas como: THE MONKEES, ELVIS PRESLEY, U2, FRANK SINATRA, THE VENTURES, UB40, JULIO IGLESIAS, EL GRAN JOHNNY CASH y cientos de artistas que han interpretado sus canciones alrededor del mundo.
En la década de 1980 compuso canciones como "Yesterday's Songs" ,"Be Mine Tonight", "On The Way To The Sky", "Heartlight" (basada en la película de STEVEN SPIELBERG, E. T., EL EXTRATERRESTRE), "I'm Alive", "Turn Around" y "Headed for the Future" estarían en las listas del Billboard.
"I'm A Believer" de la película Shrek con Smash Mouth, es lo que confirma la vigencia de su música.

SOLITARY MAN también fue interpretada por Los Doltons en español y bueno sólo tengo dos palabras para esta canción “VALE MIL”

The Monkees, el grupo más criticado en los 60's

Los Monkees es una banda de Estados Unidos originada por el productor Don Kirschner, el cual maravillado por la popularidad que habían alcanzado the Beatles, decide crear un grupo a imagen y semejanza de los cuatro de Liverpool, Kirschner colocó un anuncio en el periódico buscando los futuros componentes de la banda.
Los elegidos fueron Micky Dolenz, Davy Jones, Mike Nesmith y Peter Tork. Su primer LP en 1966 sería titulado simplemente “The Monkees” y fue el primero de cuatro números consecutivos en las listas de LPs.
"I'M A BELIEVER", un temazo escrito por NEIL DIAMOND se convirtió en número 1 y en el single más vendido del año, su segundo LP “MORE OF THE MONKEES” (espléndido disco) el tercer sencillo "A LITTLE BIT ME, A LITTLE BIT YOU" (número 2 en Billboard) y otro sensacional disco sería "DAYDREAM BELIEVER"
Pese a estos éxitos, la crítica musical se ensaña con la banda tildándola de “grupo laboratorio”, se les acusó de no cantar ni tocar en sus discos y todo por el simple hecho de haber tenido origen mediante un proceso de casting.
La banda decide protagonizar una disparatada y psicodélica película titulada “Head”; el film que contaba con la participación de JACK NICHOLSON, fue un absoluto fracaso en taquilla y el álbum editado como BSO de la misma no pasó del puesto 45 en los charts. En 1970 se marcaría la desaparición de los Monkees.

Lo cierto es que hoy en día el grupo sigue gozando de popularidad gracias a los nostálgicos (la serie ha sido repuesta varias veces) y se puede ver a algún miembro de los Monkees apareciendo en alguna serie norteamericana. LOS MONKEES es un grupazo digan lo que digan, han dejado un buen legado, grandes discos, grandes canciones y grandes recuerdos imborrables.

Aquí podrás ver y escuchar otras de la grandes canciones de The Monkees

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Los Chicos Malos Del Rock

La historia de los Rolling Stones, una banda musical británica de rock formada por Mick Jagger, Keith Richards y Charlie Watts (en la actualidad) comienza en 1960 pero es en 1965 que alcanzan el estrellato internacional con la canión "Satisfaction" entre sus discos más destacados se encuentra Paint it black (1966), Beggars Banquet (1968), Let it bleed (1969), Ruby Tuesday (1970) entre otros; en sus inicios eran considerados "los chicos malos del rock/pop" a diferencia de los Beatles que se podría decir que eran los chicos buenos. Los Rolling se caracterizaban por ese fuerte ritmo de los temas y esa agresividad singular que adoptaban en sus instrumentos de aire propiamente suyo; que hacía deleitar a la gente de sobremanera. La venta totales de los rolling se estiman entre 200 y 250 millones de discos convirtiéndose en una de las bandas más exitosas de todos los tiempos.

En el 2005 aparece un nuevo albúm titulado "A bigger bang" con una relacion de 16 temas, se trata de una ambiciosa y muy diversa colección de canciones de rock y blues con mucha fuerza como nos tiene acostumbrados el grupo.

Cabe decir que los Rolling Stones están preparando un nuevo disco de estudio, así lo confirmó Keith Richards, quien ha dicho que la banda comenzará a trabajar en ese disco “muy pronto”. La banda por estos días es noticia porque se está editando en todo el mundo el documental Shine a Light, de Martin Scorsese, que muestra la intimidad del grupo de rock más longevo de la historia en dos shows de 2006 ofrecidos en New York.

El hombre que revolucionó el Folk-Rock

Bob Dylan ha sido durante cinco décadas, una de las mayores figuras en la música popular, es considerado uno de los compositores y músicos más influyentes del siglo XX (década de 1960), donde se convirtió en un cronista informal de los conflictos estadounidenses.

Algunas de sus canciones, como "Blowin' in the Wind" y "The Times They Are a-Changi", se convirtieron en himnos antibélicos; contrarios a la Guerra de Vietnam, y de los movimientos civiles de la época. Modern Times, publicado en 2006, entró directamente en el primer puesto de la lista Billboard 200 y fue nombrado álbum del año por la revista musical Rolling Stone.

Dylan ha sido reconocido y honrado por sus composiciones, interpretaciones y grabaciones. Sus discos le han valido varios Grammys, Globos de Oro y premios de la Academia. Su nombre se halla en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama de Compositores de Nashville y el Salón de la Fama de los Compositores.

El 13 de junio de 2007 fue premiado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, y en 2008 recibió un reconocimiento honorario del Premio Pulitzer por su "profundo impacto en la música popular y en la cultura americana.

El cuarteto más famoso "The Beatles"

The Beatles es una banda inglesa de rock formada en Liverpool en 1960. Se convirtieron en una de las bandas más exitosas y críticamente aclamadas en la historia de la música popular.

Integrada por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr han llegado a vender más discos que cualquier otro intérprete, conjunto o formación.

"Love Me Do", con el que lograron situarse en las listas de éxitos del Reino Unido en 1963, "Please, please me", "From me to you" y "She loves you" también resultaron ser muy exitosas y es asi como nace la beatlemanía y conjuntamente la adoración de sus incondicionales seguidores; principalmente adolescentes, que mostraron y aún muestran su fanatismo por la banda de manera desbordada.

Asi mismo rodaron diversas películas aprovechando su popularidad, entre las que cabe destacar ¡Qué noche la de aquel día! (1964) y El submarino amarillo (1968). la mayoría de sus canciones fueron escritas por ellos mismos, lo que da idea de su extraordinaria fecundidad.

En 1970 acabaron con la disolución de la misma y cada uno continuó con su carrera musical en solitario, sin que fructificase ninguno de los intentos de volver a reunirlos. La muerte de Lennon en 1980 a manos de un perturbado tuvo un gran impacto en todo el mundo, y terminó con cualquier sueño de sus fans en este sentido.

The Beatles quedaron por siempre como el símbolo de un estilo de vida que entroncó perfectamente con las profundas inquietudes juveniles de la década de 1960 ha sido y es inspiración para muchos músicos y para jóvenes que lo escuchan.

Los Sonidos Del Silencio

Dentro de la evolución del rock el dúo Simon & Garfunkel (formado en 1963) representan un aspecto hondamente lírico, donde Simon con la voz melancólica de Garfunkel, acompañado con el suave guante de una guitarra y las letras elaboradas cuidadosamente por Paul Simon, reflejo de una serenidad espiritual y un sensitivo fondo poético; se integran en una mística repleta de matices y diagnóstico de la realidad norteamericana en sus años más críticos.

Ese perfecto toque poético potenciados por las canciones del dúo han llegado a calar profundamente a personas de todas las edades y sensibilidades.

El sonido del silencio resume su fuerte sabor literario; y su melodía la convierte indudablemente en una de las mejores canciones que se haya escuchado.